Авторская рубрика заслуженного деятеля культуры КР, вице-президента Международного Иссык-Кульского форума имени Ч.Айтматова Ассоль Молдокматовой «Лидеры мира»
Есть люди, чьи произведения переживают эпохи. Их музыка становится частью нашей памяти, сопровождает нас в самые важные моменты жизни и продолжает звучать даже тогда, когда меняются поколения.
Герой нового выпуска моей авторской рубрики «Лидеры мира» — Народный артист России, Герой Труда России, выдающийся композитор Александр Сергеевич Зацепин. Недавно он отметил столетний юбилей. За его плечами век жизни, наполненный творчеством, поиском, встречами с великими людьми и музыкой, ставшей частью истории.
Наше интервью проходило в онлайн-формате. Искренне благодарю спутницу жизни, супругу выдающегося композитора — Музу Ли. Именно благодаря её вниманию, заботе и поддержке состоялась эта беседа.
Муза Александровна сделала всё возможное, чтобы интервью прошло в тёплой, комфортной атмосфере. На протяжении многих лет она остаётся не только верной спутницей Александра Сергеевича, но и его творческим единомышленником, музой и надёжной опорой. Особая благодарность за открытость, доброжелательность и возможность прикоснуться к удивительному миру человека, чья музыка уже давно стала частью культурного наследия нескольких поколений.
Наш разговор — о времени, судьбе, творчестве, любви и о том, что остаётся после человека.
— Александр Сергеевич, столетний юбилей — это не просто дата, а целая эпоха человеческой жизни. Когда Вы оглядываетесь на свой путь длиною в век, какое чувство сегодня сильнее всего живёт в Вашем сердце?
— Наверное, благодарность. Если честно, я никогда не думал, что доживу до такого возраста. Когда молод, кажется, что жизнь бесконечна. А потом однажды понимаешь, что за плечами уже целая история. И тогда начинаешь благодарить судьбу за людей, которых встретил, за любимую работу, за возможность заниматься тем, что действительно любишь.
— Что оказалось самым большим открытием за эти сто лет?
— Люди. В молодости кажется, что миром управляют события. Со временем понимаешь, что всё решают люди. Одни встречи меняют судьбу. Одно доброе слово может поддержать на годы. Один человек способен открыть перед тобой новую жизнь.
— Вы пережили несколько исторических эпох. Что, на Ваш взгляд, изменилось в людях больше всего, а что осталось неизменным?
— Мир изменился невероятно. Когда я был ребёнком, многие люди не умели ни читать, ни писать. Сегодня мы живём в эпоху технологий и огромного объёма знаний. Люди стали более образованными и информированными. Но есть вещи, которые не меняются никогда. Человек по-прежнему нуждается в любви, дружбе, понимании и уважении. Сердце человека за сто лет осталось тем же.
— Когда Вы оглядываетесь назад, какой момент своей жизни считаете судьбоносным?
— Поступление в консерваторию. Именно тогда моя жизнь обрела направление. Я понял, что музыка — это не просто увлечение, а моя судьба.
— В прошлом году Вы были удостоены звания Героя Труда России. Что для Вас значит такое признание?
— Конечно, это большая честь. Особенно когда понимаешь, что награда приходит спустя десятилетия работы. Но если говорить откровенно, главной наградой для любого композитора остаётся любовь слушателей.
— Если бы Вашу жизнь нужно было описать одной фразой, как бы она звучала?
— Наверное, словами из песни: «Есть только миг между прошлым и будущим». Чем старше становишься, тем яснее понимаешь смысл этих слов. Настоящая жизнь происходит именно сейчас.
— Говорят, талант даётся свыше. А что, по-Вашему, важнее для большого успеха — талант, труд или характер?
— Талант — это только начало. Если человек не умеет трудиться, не обладает дисциплиной и характером, талант может так и остаться нереализованным. Большие результаты рождаются там, где талант встречается с ежедневной работой.
— Что для Вас всегда было главным в профессии композитора?
— Искренность. Музыка не терпит фальши. Можно написать технически сложное произведение, но если в нём нет души, оно не будет жить.
— Ваши песни знают и любят несколько поколений. В чём секрет музыки, которая не стареет?
— Думаю, в искренности. Настоящие чувства не имеют срока давности. Любовь, надежда, мечта, вера — всё это одинаково понятно людям разных поколений.
— Значительная часть Вашей жизни связана с кино. Чем музыка для кино отличается от любой другой?
— Она должна служить фильму. Композитор обязан понимать режиссёра, чувствовать атмосферу картины и характеры героев. Музыка помогает зрителю глубже понимать происходящее на экране.
— Ваше имя навсегда связано с Леонидом Гайдаем. В чём заключался феномен этого режиссёра?
— В удивительном чувстве меры и точности. Он прекрасно понимал зрителя. У него не было случайных деталей. Всё работало на результат.
— Когда создавались песни для «Кавказской пленницы», «Бриллиантовой руки» и других фильмов, возникало ли ощущение, что они переживут десятилетия?
— Никогда. Судьбу произведения не может предсказать никто. Это решает только время и люди.
— Как создавалась знаменитая «Песенка про медведей»?
— Как и многие хорошие песни — в атмосфере вдохновения и поиска. Мы хотели создать лёгкую и добрую мелодию, которая останется в памяти зрителей.
— Какие воспоминания сохранились о работе над фильмом «Бриллиантовая рука»?
— Самые тёплые. Великолепная команда, замечательные актёры, талантливый режиссёр. Тогда никто не думал, что фильм станет легендой.
— Песня «Есть только миг» давно стала философским гимном нескольких поколений. Предполагали ли Вы её такую судьбу?
— Конечно, нет. Мы просто старались честно сделать свою работу. А дальше решение принимает время.
— Как Вы сегодня понимаете строки «Есть только миг между прошлым и будущим»?
— Сегодня они значат для меня ещё больше. Когда проживаешь целый век, начинаешь особенно ценить каждое мгновение. Жизнь действительно состоит из мгновений, которые потом становятся судьбой.
— Многие считают песню «Этот мир придуман не нами» одной из самых мудрых в отечественной музыке. Какие мысли Вы вкладывали в неё?
— Мы приходим в мир, который существовал задолго до нас. И после нас он тоже будет жить. Эта песня напоминает человеку о скромности, ответственности и благодарности.
— Почему тема детства остаётся столь близкой каждому человеку?
— Потому что детство — время чистоты души. Сколько бы лет нам ни было, внутри каждого человека живёт ребёнок, который верит в чудеса.
— Есть ли произведение, судьба которого удивила Вас больше всего?
— Наверное, именно «Есть только миг». Никто не предполагал, что спустя десятилетия её будут знать практически все.
— Если бы Вам пришлось оставить потомкам только три произведения?
— «Куда уходит детство», «Есть только миг» и «Этот мир придуман не нами». В них отражены главные размышления о жизни.
— Ваши песни исполняли выдающиеся артисты нескольких поколений. Кто оставил особый след в Вашей памяти?
— Каждый был уникален. Андрей Миронов обладал редкой музыкальностью и потрясающим чувством интонации. Иосиф Кобзон поражал профессиональной дисциплиной. Алла Пугачёва умела превращать каждую песню в настоящий спектакль. Татьяна Анциферова обладала удивительной искренностью.
— Можно ли сказать, что композитор должен быть ещё и психологом?
— Конечно. Нужно понимать людей. Музыка ведь пишется не для нот, а для человека.
— Александр Сергеевич, судьба подарила Вам женщину по имени Муза. Насколько символичным Вы считаете этот подарок судьбы?
— Конечно, в этом есть красивая символика. Но главное не имя, а человек. Мне действительно повезло встретить близкого друга и единомышленника.
— Какую роль Муза сыграла в Вашей жизни и творчестве?
— Огромную. Муза не только моя супруга, спутница, но и талантливый режиссёр-постановщик. За годы совместной жизни мы написали вместе пять мюзиклов. Очень важно, когда рядом находится человек, который понимает тебя не только как мужчину, но и как творца. Её поддержка и вера помогли воплотить многие идеи.
— Что для Вас означает любовь сегодня?
— В молодости любовь кажется ярким чувством. С возрастом понимаешь, что любовь — это ещё и ответственность, уважение, умение беречь друг друга.
— В чём секрет Вашего многолетнего союза?
— В уважении. Любовь важна, но без уважения она долго не живёт.
— Что Вы поняли о счастье за эти сто лет?
— Что счастье никогда не бывает где-то далеко. Оно живёт рядом. В любимом деле. В близких людях. В возможности проснуться утром и увидеть новый день.
— Что для Вас значит успех сегодня?
— Возможность продолжать заниматься любимым делом.
— Что Вы считаете своим главным достижением?
— Музыку. Потому что именно через неё я разговариваю с людьми.
— Что Вас вдохновляет в молодом поколении музыкантов?
— Смелость и свобода. Они не боятся экспериментировать.
— В чём заключается ответственность художника перед обществом?
— Быть честным перед собой и людьми.
— Какой совет Вы дали бы двадцатилетнему Александру Зацепину?
— Не бойся ошибок. Они тоже часть пути.
— О чём Вы мечтаете сегодня?
— Чтобы музыка продолжала жить и приносить людям радость.
— Что помогает сохранять интерес к жизни?
— Любопытство. Пока человеку интересно жить, он остаётся молодым.
— И последний вопрос. Какое напутствие Вы хотели бы оставить молодому поколению?
— Любите людей. Учитесь. Созидайте. Не теряйте способности удивляться миру. Именно из этого рождается настоящее счастье.
